但如果用世俗标准来衡量，他又是妥妥的背德者——他对艺术的追求极致到自私自利的程度，离开挚友梵简直不值一提，为了绘画，他抛弃的还有在法国的社会地位和稳定面的职业，以及妻儿家，彻彻底底的与光鲜亮丽的黎和一切文明社会决裂，只前往大溪地寻找本真自我。

她们在不远的河边沐浴戏，有的赤，有的披着衣裙，的肌肤自带油画调，健康有光泽，与苍白的城市女人截然不同。

她留着长发，左手抬起在后颈拢成一束，耳朵和没有五官的侧面脸颊，给后世留下断臂维纳斯般的留白，只有画下这个背影的宴若愚知她究竟长什么样。

船很快靠岸，神彼得潘宴若愚拒绝下船，抗议这个不符合他人设的献艺术剧本，前额叶质打了个哈欠，给宴若愚·更扔来一本法文书，恰好是他最近看的更在大溪地的手记，里面写满了NoA，全是他的字迹。

他们会后悔遗憾吗，宴若愚注视着画作，这般问自己。不知为何，背对着他的女不似现实中妙曼，反而肩宽窄更像材单薄的男。

而当宴若愚从画布上抬，湖光山间只剩下那一个人。

宴若愚使劲抬珠抬抬纹，非常鄙夷地给自个儿大脑来了个白。显而易见，他那负责理思考和逻辑的前额叶质罢工了，不靠谱地将他丢层次的梦境里，没把他变成天喜地回归永无乡的彼得·潘，反而摇一变成了他最没好的法国画家更。

宴若愚顿时燥，前额叶质又不工作，二话不说极其诚实地

宴若愚嘴角的笑意更甚，合着他错怪了前额叶质还要谢它给自己送了个梦，落在画布上，则蓄的只剩下一个女的背影。他越看越觉得熟悉，唤起了琐碎的记忆，想起自己曾在纽约大都会博馆欣赏过这幅，梵所画的另一幅向日葵就挂在隔的房间。

依旧是背对着自己，扎染上黄纹的红麻裙就落在脚边，她没穿，静静站立着，仿若无声的邀请。

在艺术成就上，更和梵、尚并称后印象派三大匠，以一己之力撼动现当代的绘画审，是当之无愧的艺术先锋。

这里有迷人的彩，鎏金的溪，炫的太，在别的画家笔下，大溪地的景会真如相片，那才是那个年代的标准，但更早早放弃了这追求，景在他笔下多为平涂，块明显。现代人在术馆里对他的画指指，嘘这么简单的画作自己也能完成，却不知在审受学术派局限的那个时代，只有更一个人敢这么画。

此刻，宴若愚也架好了画板，勾着嘴角落笔画下异域风情，不是山川湖海，而是大溪地上的土著女人。

宴若愚理亏，不情不愿地踏上这片现代文明还未生发芽的原始土地。

是的，当更被大溪地的女激发灵，大洋彼岸的梵因为他的离去情绪失控割掉了一只耳朵，这会儿正在神病院接受治疗，两人从此以后再未相见。

边无际大海之中的大溪地啦。

那是大自然的馈赠，他们的发乌黑发亮宛若璀璨星河，肢动如纳，要/有/，要/有/，耸如山峦叠翠，百分之百符合宴若愚的审。